Фестиваль Панорама

23 – 27 / 09 / 2020
Тайные фавориты главных кинофестивалей Европы.

Шесть премьер в кинотеатрах Москино Звезда, Факел, Салют.
Идея
«Панорама» — ежегодный фестиваль, придуманный кураторами Москино для артхаусных кинотеатров сети; в 2020 году пройдет во второй раз. Программа фестиваля — это краткий путеводитель по самым странным и увлекательным маршрутам кинематографического сезона.

Лейтмотивом 2-го выпуска «Панорамы» стала медиакритика. Фильмы программы самоотверженно грезят о собственном устройстве: разбирают себя на части, подвергают сомнению основания кинематографа, практикуют самоубийственную иронию и рассуждают о современных визуальных практиках, их очаровании и иллюзиях. Их самокритика остроумна: программа составлена из подвижных, комедийных, изобретательных работ.

Вас ждут формалистский триллер, возникший из просмотра роликов на YouTube («Просмотровая будка»), биографический фильм-эссе о звезде Голливуда («Создавая Монтгомери Клифта»), ностальгический оммаж эпохе VHS-кассет («VHYes»), парадоксальная мелодрама («Женщина, которая убежала»), страницы интимного дневника («Мой мексиканский брецель») и реактуализация классических авангардных опытов («Городской пейзаж» и «Центральный регион»).

Команда
Идея
«Панорама» — ежегодный фестиваль, придуманный кураторами Москино для артхаусных кинотеатров сети; в 2020 году пройдет во второй раз. Программа фестиваля — это краткий путеводитель по самым странным и увлекательным маршрутам кинематографического сезона.

Лейтмотивом 2-го выпуска «Панорамы» стала медиакритика. Фильмы программы самоотверженно грезят о собственном устройстве: разбирают себя на части, подвергают сомнению основания кинематографа, практикуют самоубийственную иронию и рассуждают о современных визуальных практиках, их очаровании и иллюзиях. Их самокритика остроумна: программа составлена из подвижных, комедийных, изобретательных работ.

В программе — формалистский триллер, возникший из просмотра роликов на YouTube («Просмотровая будка»), биографический фильм-эссе о звезде Голливуда («Создавая Монтгомери Клифта»), ностальгический оммаж эпохе VHS-кассет («VHYes»), парадоксальная мелодрама («Женщина, которая убежала»), страницы интимного дневника («Мой мексиканский брецель») и реактуализация классических авангардных опытов («Городской пейзаж» и «Центральный регион»).

Команда
Идея
«Панорама» — ежегодный фестиваль, придуманный кураторами Москино для артхаусных кинотеатров сети; в 2020 году пройдет во второй раз. Программа фестиваля — это краткий путеводитель по самым странным и увлекательным маршрутам кинематографического сезона.

Лейтмотивом 2-го выпуска «Панорамы» стала медиакритика. Фильмы программы самоотверженно грезят о собственном устройстве: разбирают себя на части, подвергают сомнению основания кинематографа, практикуют самоубийственную иронию и рассуждают о современных визуальных практиках, их очаровании и иллюзиях. Их самокритика остроумна: программа составлена из подвижных, комедийных, изобретательных работ.

В программе — формалистский триллер, возникший из просмотра роликов на YouTube («Просмотровая будка»), биографический фильм-эссе о звезде Голливуда («Создавая Монтгомери Клифта»), ностальгический оммаж эпохе VHS-кассет («VHYes»), парадоксальная мелодрама («Женщина, которая убежала»), страницы интимного дневника («Мой мексиканский брецель») и реактуализация классических авангардных опытов («Городской пейзаж» и «Центральный регион»).

Команда
Просмотровая будка
The Viewing Booth
РЕЖИССЕР:
Раанан Александрович

ХРОНОМЕТРАЖ:
70 минут

ГОД:
2019

СТРАНА:
Израиль, США

ЯЗЫК:
Английский, русские субтитры

ФЕСТИВАЛИ:
Berlin International Film Festival 2020, CPH:DOX 2020, Sheffield International Documentary Festival 2020, True/False Film Festival 2020
Минималистичный медиа-триллер, изобретательно рассуждающий на теоретические темы языком хичкоковского саспенса

Все действие разворачивается в полумраке в тесной записывающей студии — за стеклом просмотровой кабинки сидит юная девушка, студентка еврейского происхождения, живущая в США. На лицо падает ровное свечение монитора: перед ее глазами рассыпаны короткие видео на выбор, плейлист из роликов, живописующих повседневность палестино-израильских отношений. В соседней комнате за ее реакциями наблюдает режиссер, по громкоговорителю приглашая к диалогу с изображениями.

Почему что-то из увиденного кажется нам правдой, а что-то подделкой? Из чего складывается наше сочувствие к одним и недоверие к другим людям, увиденным сквозь экран? Начинаясь со стерильной интонации социологического эксперимента, фильм быстро взвивается до детективного напряжения. Вопросы и ответы, видео и реакции становятся чередой неожиданных сюжетных твистов. На наших глазах разворачивается опасный диалог между Кинематографом (главным медиа XX века) и Зрителем нового столетия, сочетающим предельную подозрительность и наивность взгляда.
Создавая Монтгомери Клифта
Making Montgomery Clift
РЕЖИССЕРЫ:
Роберт Андерсон Клифт, Хиллари Деммон

ХРОНОМЕТРАЖ:
88 минут

ГОД:
2018

СТРАНА:

США

ЯЗЫК:
Английский, русские субтитры

ФЕСТИВАЛИ:
Los Angeles Film Festival 2018, Sarasota Film Festival 2019, Queer Lisboa 2019, Palm Springs International Film Festival 2019, Frameline: San Francisco International LGBTQ Film Festival 2019
Образцовый фильм-эссе, остросюжетный детектив и захватывающее исследование об этике биографического кино как жанра

Его взгляд врезается в память — что-то среднее между раной и влечением. Уязвим, как у человека на исповеди, и беззастенчив, как у самоуверенного обольстителя. Монтгомери Клифт — один из главных актеров и секс-символов последних лет Золотого века Голливуда. Экранный конкурент Марлона Брандо, исполнитель, способный сказать «нет» предложению сняться в «Бульваре Сансет», игравший лучшие роли у Альфреда Хичкока, Ховарда Хоукса, Джорджа Стивенса. Бисексуал в агрессивно-консервативном мире действующего кодекса Хейса, человек яростной и самоубийственной судьбы.

Взяв за основу семейные архивы и ранее неопубликованные материалы, его племянник Роберт Клифт в соавторстве с Хиллари Деммон создают образцовый фильм-эссе, достойный работ Марка Раппапорта. Остросюжетный детектив, где изобретательная смена форматов изображения и стилей повествования не только заново пересобирает образ героя, но препарирует саму механику и этику биографического кино как жанра.
VHYes
РЕЖИССЕР:
Джек Генри Роббинс

ХРОНОМЕТРАЖ:
72 минуты

ГОД:
2019

СТРАНА:
США

ЯЗЫК:
Английский, русские субтитры

ФЕСТИВАЛИ:
International Film Festival Rotterdam 2020, Göteborg Film Festival 2020
Безумная ретро-комедия и ласковый оммаж телевидению 80–90-х от человека, выросшего в его лоне — режиссера-дебютанта Джека Генри Роббинса, сына оскароносных Сьюзен Сарандон и Тима Роббинса

VHYes — загадочная кассета неизвестного происхождения откуда-то из 90-х, по случайности обнаруженная американским исследователем. Изначально на ней была запись свадебного видео, но умильные семейные кадры то и дело прерываются странными вклейками. Фрагменты гротескных телешоу, психоделические рекламные ролики, игры двух подростков перед видеокамерой наслаиваются друг на друга подобно медиа-археологическим слоям.

Части фильма наперебой шутят, до тех пор пока то, что казалось ностальгическим артефактом эпохи VHS, не обретает все более абсурдные, жутковатые очертания. Персонажи разных фрагментов начинают мистическим образом влиять друг на друга. А сама пленка будто бы оживает, словно мутировавшая форма жизни из классических видеофантазий Дэвида Кроненберга.
Женщина, которая убежала
Domangchin Yeoja
РЕЖИССЕРЫ:
Хон Сан Су

ХРОНОМЕТРАЖ:
77 минут

ГОД:
2020

СТРАНА:

Южная Корея

ЯЗЫК:
Корейский, русские субтитры

ФЕСТИВАЛИ:
Berlin International Film Festival 2020 (Приз за лучшую режиссуру), The New York Film Festival 2020, Helsinki International Film Festival – Love & Anarchy 2020, Hong Kong International Film Festival 2020


Невесомая разговорная трагикомедия, действующая как опьянение соджу, фильм-лабиринт современного классика Хон Сан Су

Три истории, однажды случившиеся с Гам-хи. Впервые за несколько лет неразлучной жизни с мужем ей выдается возможность на день вырваться из привычного быта. Она оказывается в пригороде Сеула в гостях у подруг, выпивает, делится переживаниями личной жизни, знакомится с котами и призраками. Три встречи, происходящие одна за другой. Или три встречи, вложенные одна в другую?

Новый фильм-лабиринт современного классика Хон Сан Су еще более мягко и непостижимо, чем когда-либо, сочетает магию повседневности с нарративными парадоксами, нежно нарушающими логику времени и пространства. Невесомая разговорная трагикомедия, действующая как опьянение соджу — кажется, в ней нет ничего, кроме сладостного томления и тихого созерцания жизни. Но внимательный взгляд заметит множество мимолетных визуальных мыслей о природе кинематографа. О зрительной среде, в которой мы все обитаем: от камер наблюдения и дверных глазков до пустых кинотеатральных залов.
Мой мексиканский брецель
My Mexican Bretzel
РЕЖИССЕР:
Нурия Хименес

ХРОНОМЕТРАЖ:
72 минуты

ГОД:
2019

СТРАНА:
Испания

ЯЗЫК:
Испанский, русские субтитры

ФЕСТИВАЛИ:
International Film Festival Rotterdam 2020 (Приз Found footage), Festival Ecrã of Audiovisual Experimentations 2020, San Sebastián International Film Festival 2020, The New York Film Festival 2020, Gijón International Film Festival 2019, Visions du Réel 2020
Обманчивая история одной любви, воссозданная из частного киноархива, принадлежащего семье режиссерки

Леон всю жизнь снимал на ручную кинокамеру многочисленные места, которые удавалось посещать во время путешествий. Его супруга Вивиан в то же самое время вела личный дневник — слова беззвучными титрами ложатся поверх изображений.

Фильм становится пространством объятия, интимного диалога между мужским и женским, между кинематографическим и литературным. Объятия, впрочем, лишь по первости кажущегося нежным. Слова дневника жестоко вскрывают те обстоятельства, что таят идиллические изображения. Кадры, в свою очередь, стремятся переманить внимание, стереть значение написанных фраз.

В ситуации взаимной неудовлетворенности, ревности и рассогласованности вырастает все больше сомнений в правдивости каждого из свидетельств. В конце концов, отчего все изображения столь безупречно красивы? А текст звучит скорее как сложное литературное произведение, а не фрагментарный дневник?
Центральный регион
La Région Centrale
РЕЖИССЕРЫ:
Майкл Сноу

ХРОНОМЕТРАЖ:
184 минуты

ГОД:
1971

СТРАНА:

Канада

ЯЗЫК:
Французский, русские субтитры

ФЕСТИВАЛИ:
International Film Festival Rotterdam 2013, Viennale 2008, Viennale 2011
Обетованная земля истории экспериментального кино

Работа классика канадского авангарда Майкла Сноу — идеальный образец структурного кинематографа, продолжающий опыты, начатые им в «Длине волны». Фильм продолжительностью в три часа состоит из семнадцати кадров, разделенных между собой черной перебивкой с ровным крестом, идущим от угла к углу экрана.

Семнадцать изображений необитаемой горной местности на севере Квебека погружают зрителя в гипнотическое вращение: линия горизонта кренится в сторону, режет кадр по диагонали, оборачивается вверх дном.

Специально для съемок фильма была создана машина, позволяющая поворачивать киноаппарат на 360 градусов. Основным сюжетом становится движение как таковое, интенсивный опыт присутствия в пространстве и ощущение машинного глаза объектива. Опыт чистого кинематографа, который возможно пережить только на экране в кинотеатре.
Городской пейзаж
Cityscape
РЕЖИССЕР:
Майкл Сноу

ХРОНОМЕТРАЖ:
10 минут

ГОД:
2019

СТРАНА:
Канада

ЯЗЫК:
Французский, русские субтитры

ФЕСТИВАЛИ:
Images Festival 2019
Показ «Центрального региона» дополнит 10-минутный короткий метр «Городской пейзаж», созданный Сноу в 2019 год как прямое продолжение проекта многолетней давности и попытка переосмыслить тезисы структурного кино в контексте новых технологий.
Расписание
23 СЕНТЯБРЯ
Просмотровая будка
24 СЕНТЯБРЯ
Создавая Монтгомери Клифта
Расписание
23 СЕНТЯБРЯ
Просмотровая будка
24 СЕНТЯБРЯ
Создавая Монтгомери Клифта
26 СЕНТЯБРЯ
Мой мексиканский брецель
27 СЕНТЯБРЯ
Центральный регион + Городской пейзаж
26 СЕНТЯБРЯ
Мой мексиканский брецель
27 СЕНТЯБРЯ
Центральный регион + Городской пейзаж
Организатор фестиваля
Программный партнер
Партнеры
Инфопартнеры
Команда
Кураторы:
Максим Селезнев
Дмитрий Фролов
Кристина Ефременко

Генеральный продюсер:
Елизавета Бобряшова

Линейный продюсер:
Наиля Гольман

Дизайн:
Антон Федоров

Верстка:
Виталий Мартынюк
Юлия Маматова

Тексты:
Максим Селезнев

PR:
Ника Комарова
Матвей Высочкин
Ксения Нестерова